Danse

En manchette

Hanane Hajj Ali est une référence incontournable dans le monde du théâtre libanais. Dans sa pièce «Jogging», elle raconte les histoires passées sous silence, les histoires que personne ne va raconter.

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Un corps à soi

L’une donne corps aux histoires tues, l’autre redessine la grammaire corporelle masculine.

12 octobre 2019

Sur le plan numérique, «Eve 2050» propose des dispositifs qui nous dépassent par leur complexité. Ce qui est produit par l’interaction des corps avec l’image et le son s’avère de l’ordre de la magie pour nos yeux inexperts.

«Eve 2050»: Isabelle Van Grimde fantasme l’humain de demain

Critique Quand le discours ambitieux sur une oeuvre en rend la réception délicate.

11 octobre 2019

«Stabat Mater» (sur la photo), tout comme «Carmina Burana», mise sur l’effet spectaculaire produit par un grand nombre de danseurs.

«Carmina Burana»: effet de nombre

Critique La création des Grands Ballets mise sur le spectaculaire mais n’offre rien de moins, rien de plus.

5 octobre 2019

Comment décoloniser un théâtre?

En gardant la question ouverte et en s’adaptant aux individus. C’est du moins ce que tente Tangente avec le Festival...

5 octobre 2019

«Casualties of Memory», «O Balcão de Amor» et «Soul»: la répétition ne fait pas une signature

Critique Les Ballets jazz de Montréal offrent un programme triple aseptisé par trop de muscles.

4 octobre 2019

Les plus récents

Les danseurs Maude Sabourin et James Lyttle lors d’une répétition du ballet «Carmina Burana».

L’absence de désir comme moteur de création

«Chaque jour, j’aime davantage ce que devient ce “Carmina Burana” parce qu’au départ, je ne voulais pas le faire»,...

28 septembre 2019 | Enora Rivière | Danse

Le danseur Vladimir Laurore, alias 7Starr, est un héros local chez les adeptes du krump.

Batailles de krump à Laval

À tout juste vingt ans, ce style explosif et inclusif prend sa place au Québec.

26 septembre 2019 | Catherine Lalonde | Danse

Aurélie Pedron invite les spectateurs à construire leur propre parcours chorégraphique, à se mouvoir et à cheminer à leur guise.

«Antichambre»: tendres méandres

Critique En déambulation semi-aveugle, une rencontre onirique avec épidermes et matières.

24 septembre 2019 | Nayla Naoufal | Danse

Avec «Antichambre», Aurélie Pedron cherche ouvertement à offrir une aventure transformatrice.

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Voir au-delà de la surface avec Aurélie Pedron

La chorégraphe Aurélie Pedron explore ce qui est invisible pour les yeux.

21 septembre 2019 | Christian Saint-Pierre | Danse

L’un des interprètes brosse les cheveux de l’autre, lui met du vernis sur les ongles. Rires complices, chants. Ce tableau cinématographique est très intime, sensuel, mais pas pour autant sexuel.

«Danse mutante»: détruire pour créer

Critique

Une haletante collision d’univers chorégraphiques portée par deux performeurs exceptionnels.

19 septembre 2019 | Nayla Naoufal | Danse

Le début d’imaginationreality se nourrit de la parole des spectateurs, invités presque un à un, selon les hasards du voyage du micro, à souffler quelques mots.

«imaginationreality»: le carré de paroles de Katie Ward

Critique

Enfin, une intégration des spectateurs qui ne les obligent pas à se faire idiots.

17 septembre 2019 | Catherine Lalonde | Danse

Dans «Inscape, l’autre maintenant», quel est cet autre? Milan Gervais laisse cette question en suspens.

«Inscape, l’autre maintenant»: Expérience «in situ» ou visite guidée?

Critique Milan Gervais sort la danse de la scène avec audace et conventions.

17 septembre 2019 | Enora Rivière | Danse

Pour les interprètes, ce périple créatif et géographique a parfois pris des allures de pèlerinage.

La danse chorale de Mélanie Demers

De Montréal à New York, à Rotterdam et à Bamako, «Danse mutante» conclut ici son marathon transformiste.

14 septembre 2019 | Sylvie St-Jacques | Danse

La chorégraphe Milan Gervais présente un quintette de danseurs dans «Inscape».

«Inscape» ou les corps du parc-autos

La chorégraphe Milan Gervais investit de danse un stationnement de 21 000 pieds carrés.

7 septembre 2019 | Catherine Lalonde | Danse

«My Urban Nature» emprunte notamment à la danse traditionnelle autochtone, à la danse contem-poraine, au ballet et au hip-hop.

Le pow-wow contemporain de Barbara Kaneratonni Diabo

La chorégraphe mêle danse traditionnelle autochtone, danse contemporaine, ballet, hip-hop et danse urbaine à Quartiers...

31 août 2019 | Sylvie St-Jacques | Danse

Performance de «Nous (ne) sommes (pas) tous et toutes des gigueurs et gigueuses»

Quand le concept mène la danse

L’idée, l’expérientiel et la réflexion prennent de plus en plus de place en chorégraphie québécoise. Une tendance?

24 août 2019 | Catherine Lalonde | Danse

«Counter Cantor» est simplement l’histoire d’une rencontre entre deux femmes si différentes, si semblables.

Une scène, trois visions de femmes au FASS

Programme triple avec les nouvelles créations d’Anne Plamondon, Gioconda Barbuto et Hanna Kiel.

20 juillet 2019 | Catherine Lalonde | Danse

Les joueurs Antoine Bernadet et Edward Ly modulent leurs intensités, intentions et distances, et sous nos yeux prend place un vrai jeu, qui gagne davantage à persister et à varier qu’à trouver son champion.

«Speed Glue»: du guignol formel au Festival TransAmériques

Critique Les chorégraphes Dorian Nuskind-Oder et Simon Grenier-Poirier réussissent leur pari.

4 juin 2019 | Catherine Lalonde | Danse

Les spectateurs sont accueillis par des trompettes qui se révéleront moqueuses, bavardes et assourdissantes, fanfare du tonnerre qui viendra surligner en sons burlesques le grotesque incarné par huit danseurs dont les faciès se déforment par gradation.

«Bacchantes — prélude pour une purge»: l’éloge de la folie artistique

Critique Marlene Monteiro Freitas pousse sa bacchanale jusqu’à la catharsis.

3 juin 2019 | Mélanie Carpentier | Danse

Porté par la musique rock progressive du groupe mené par Philippe Brault, l’énergie intense qui finit par se dégager du corps du danseur est sans doute l’aspect positif à retenir de «Fear and Greed».

«Fear and Greed»: Frédérick et son nombril

Critique À quel point faut-il prendre le fragile solo de Gravel au second degré?

2 juin 2019 | Mélanie Carpentier | Danse

(Peu) vêtue de rouge, la chorégraphe Dana Michel livre les actions performatives avec accessoires qui sont désormais part de sa signature.

«Cutlass Spring»: Madame rêve // Totems et persona

Critique Dans le cadre du FTA, la chorégraphe Dana Michel s'attaque à notre vision sociale étriquée du sexe.

1 juin 2019 | Catherine Lalonde | Danse

«C’est un sujet super simple, au fond, le sexe», précise la chorégraphe Dana Michel en entrevue, «presque trop simple. Comme l’était le sujet de mon identité noire, dans les deux solos précédents. Au fond, j’ouvre juste une petite porte: je peux ensuite m’y engager et marcher sur ce chemin-là pendant des années.»

FTA: notre si petite idée du sexe

La chorégraphe Dana Michel se demande comment libérer notre imaginaire sexuel.

31 mai 2019 | Catherine Lalonde | Danse

Essayant de mettre à distance sa fluidité chorégraphique, la créatrice offre une partition quelque peu froissée.

«Unfold/7 perspectives»: une partition froissée

Critique Desnoyers signe une pièce où l’on ne pénètre que par intermittence.

31 mai 2019 | Mélanie Carpentier | Danse

Misant sur une vision subjective de l’Histoire, qui est «faite par ceux qui la vivent» affirme l’une des participantes, «Granma. Trombones de La Havane» donne à voir une appropriation du récit révolutionnaire de Cuba.

Il était une fois la révolution

Critique Quatre jeunes Cubains font l’inventaire de la lutte de leurs grands-parents.

29 mai 2019 | Marie Labrecque | Danse

La créature fantastique créée par Steven Cohen, un croisement entre une ballerine, un papillon et un bovin, fascine.

«Put Your Heart Under Your Feet… And Walk!»: dernière scène

Critique Steven Cohen transforme le deuil en beauté pure.

28 mai 2019 | Christian Saint-Pierre | Danse