Classique - TCHAÏKOVSKI, Le Lac des cygnes (intégrale). Orchestre du théâtre Mariinski de Saint-Pétersbourg, Valery Gergiev. Decca 2 CD 475 7669. Si je fais ce métier et y prends plaisir, c'est parce que, de temps en temps, il m'est donné le privilège et le bonheur de croiser un disque de cette trempe, véritable concentré de musique pendant l'audition duquel plus rien d'autre n'existe sur Terre. Valery Gergiev et son orchestre, enregistrés ici entre fin mai et début juin 2006 dans leur antre, portent Le Lac des cygnes à un niveau d'incandescence rare. Il s'agit ici de la trame sonore de la version Saint-Pétersbourg du Lac des cygnes telle que montée au théâtre Mariinski en 1895, une mouture en trois actes, concentrée et réorganisée par rapport à la version originale (1877) enregistrée en 1988 par Evgueni Svetlanov, l'autre interprète de référence. Comme Svetlanov, Gergiev va nettement plus loin que l'illustration de tableaux sonores. Sa direction dramatique, d'un souffle furieux, possède à l'acte III une puissance cathartique. Pour la première fois, un disque de Gergiev est l'exact reflet de la houle que ce chef est capable de déclencher au concert et dont nous avons été témoins à Montréal cette année. Un album incontournable. - Christophe Huss

Classique - SCHUMANN

Sonate pour piano opus 14, Impromptus sur un thème de Clara Wieck opus 5, Fantaisie op. 17. Éric Le Sage (piano). Alpha 110 (SRI).

Le pianiste français Éric Le Sage, qui a récemment présenté un week-end Schumann au Palais Montcalm à Québec, passe pour un «spécialiste de Schumann». Pour une fois, ce genre d'étiquette correspond à une réalité tangible. J'aurai beaucoup d'intérêt, à l'avenir, à écouter Éric Le Sage dans d'autres répertoires. Pour l'heure, c'est une bénédiction de trouver un interprète de cette trempe dans cette musique. Car Schumann, cela ne s'apprend pas; c'est un talent conféré à de très rares élus. Les pianistes les plus célèbres se sont cassé le nez sur ce langage pianistique impossible à codifier et à rationaliser. Schumann, c'est un flux, un flot de passion et de doute qui ne supporte ni la rigidité ni le laisser-aller. Parmi les grands interprètes de cette musique, on compte Emil Guilels, Geza Anda, Nelson Freire, Sergio Fiorentino et Martha Argerich. Ces trois derniers ont gravé des versions dites «de référence» de la fameuse Fantaisie opus 17. Le Sage se hisse à leur hauteur grâce à une interprétation incandescente, enchâssée dans un programme original. - Christophe Huss

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Trad - FRED ET NICOLAS PELLERIN

Fred et Nicolas Pellerin, Tempête - Sélect

De l'album annoncé de Fred Pellerin avec son frère Nicolas, j'attendais un recueil d'histoires de Saint-Élie-de-Caxton transfigurées à la Fred Pellerin, sur lequel frérot Nicolas jouerait du violon comme il en joue avec le Bébert Orchestra d'Yves Lambert. Je n'attendais pas ce travail de collecte à la Faubert, où Fred et Nicolas ravivent des chansons de leur patrimoine familial et ponctionnent un fonds de chansons glanées par le maire d'une localité avoisinante. Je n'attendais surtout pas ces ballades belles à pleurer, véritables petites tragédies, pas plus que je n'attendais ces musiques données en mode mineur, en folk tendre très années 70, dans les parages d'un J. F. LaMothe ou de Jim et Bertrand. Au-delà des attentes, donc, on comprend que Fred Pellerin est d'abord un passeur d'émotions, aussi capable d'extirper le bon et le méchant de ces chansons oubliées que de décanter le juteux et le merveilleux de la vie de ses concitoyens. On comprend aussi que c'est de famille, que Nicolas a été tricoté dans la même bonne laine. D'où cet album qui, tel un foulard, pique et garde au chaud. - Sylvain Cormier

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Cd-dvd - Live (cd-dvd)

Champion et ses G-Strings, Saboteur Musique

On retrouve avec bonheur la musique électrifiante de Champion et ses G-Strings dans cet album double CD-DVD. Dix pièces s'y retrouvent, dont neuf tirées de l'album Chill'em All en plus de Feeling Good, morceau que le groupe a concocté, si je ne m'abuse, à l'occasion de la grande fête de clôture du Festival de jazz en 2005. Ce spectacle, qui a consacré l'aptitude des artistes à la métamorphose et leur résistance aux intempéries (!), fait d'ailleurs l'objet d'un sympathique documentaire dans les extras du DVD. Champion et ses G-Strings y expliquent entre autres leur processus de création. Au volet audio, les pièces originales sont généreusement remaniées et prolongées avec tout l'art du live que maîtrise le groupe. Elles deviennent ainsi un brin plus ambiantes, sans perdre de leur rythmique irrésistible. Mais bien que l'énergie débordante du groupe passe bien sur l'album, DVD du spectacle à l'appui, il n'y a jamais rien de tel que de vivre l'expérience en chair et en os. La vidéo du spectacle présenté au Métropolis a l'attrait de nous faire voir la dynamique de chef d'orchestre qui préside à cette musique, technique d'ailleurs expliquée dans un guide sur le DVD. Triple bonheur, donc. Mais vivement un vrai nouvel album. - Frédérique Doyon

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Monde - SUR LE TOIT DES VOISINS

Gadji-Gadjo, Mange-Ta-Main - Outside

En romani, «gadji-gadjo» signifie «fille et garçon non gitans». Et le choix d'un tel nom par des musiciens montréalais signifie tout le respect qu'ils vouent aux musiques du peuple de la route. Mais la route est longue et les croisements nombreux: d'abord avec le klezmer juif, qui relève des mêmes errances, puis avec toute une panoplie de techniques et d'inflexions qu'ils ont acquises en puisant au plus profond de leur culture nord-américaine ou tout simplement en apprenant à l'école. Lorsqu'ils en sont sortis, ils voulaient jouer vite et encore plus vite, faire battre la pulsion aussi fortement que dans les films de Kusturica. Mais dans ce deuxième disque, leur musique, bien que parfois terreuse et souvent aussi festive qu'auparavant, à la manière de l'Europe de l'Est, avec violon, clarinettes, accordéon, contrebasse, guitare, percussions et glockenspiel qui se donnent un vent de liberté, intègre plus de compositions et relève d'une nouvelle respiration. Solos, unissons et dialogues enflammés laissent place à des moments plus aérés, à de la valse doucereuse, à des arrangements de jazz et même à une chorale de... turlutte québécoise. Belles trouvailles! - Yves Bernard

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Trad - LE SORT DES AMOUREUX

Éric et Simon Beaudry, Roues et Archets - Fusion III

Le jazz a eu sa Nouvelle-Orléans, et la musique trad, son... Saint-Côme, ce village lanaudois demeurant un des principaux remparts d'une culture québécoise qui ne cesse de renaître grâce à ses interprètes d'un autre âge qui, comme Clémence Gagné et Marielle Marion, ont transmis l'héritage aux jeunes artistes qui, eux, l'ont porté au-delà des frontières. À la barre du présent projet: Éric Beaudry, chanteur à la voix pure et multi-instrumentiste assez crédible pour remplacer Michel Bordeleau dans La Bottine, ainsi que son frérot Simon, chanteur à la voix pure (essayez de les reconnaître, rien que pour voir... ) et multi-instrumentiste du Vent du Nord, un des plus formidables groupes du genre. Les Beaudry, tous deux de Saint-Côme, sont des vrais, connaissent par coeur les tournures, les histoires d'amours perdues, les complaintes et les airs à danser. Interprètes sensibles, ils savent également respirer l'air du temps en mâtinant leurs airs, en compagnie d'une pléiade d'excellents invités, de touches de gai reggae, de country et d'americana aux cordes ondulantes, de mélancolie aérée et celtisante, de rythmes bien tambourinés et de quelques a capella bien envoyés. Un vrai régal! - Yves Bernard